De la dirección de la sombras

Y en verano el sol cae a pico, a plomo, cenital, desde arriba. Y si haces la foto a medio día no veas como llueven sombras.

Es Córdoba, en el puente he olido a carne asada al tirarme al suelo. Mira las sombras de los dedos sobre el brazo de Zoe.

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Inercia de la lámpara

En España la frecuencia de la corriente alterna es de 50 Hz, eso supone que las lámparas se encienden 100 veces por segundo. Hay lámparas como las incandescentes que al emitir debido al calor no les da tiempo a enfriarse y apagarse tan rápido pero hay otras, como las de descarga de gas o los ledes en las que la intensidad de la luz cambia esas cien veces por segundo.

En la foto tengo a Luna bailando bajo una farola de sodio. El tiempo de obturación es de 1/25 lo que supone que durante ese tiempo se suceden dos ciclos de red, por tanto cuatro máximos y cuatro pasos por cero. Y ahí están los cuatro máximos, cada uno ha expuesto la mano, que se estaba moviendo, en una posición diferente.

La frecuencia de red es de 50Jz lo que hace que la lámpara de la farola tenga 100 máximo de iluminación por segundo. Al ser el tiempo de obturación de 1/25 captamos 4 de esos máximos, que se traducen en 4 exposiciones de la mano al moverse.

La frecuencia de red es de 50Jz lo que hace que la lámpara de la farola tenga 100 máximo de iluminación por segundo. Al ser el tiempo de obturación de 1/25 captamos 4 de esos máximos, que se traducen en 4 exposiciones de la mano al moverse.

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Corrección de perspectiva en arquitectura

Unas notas para una clase que voy a dar. En resumen, la perspectiva no hay que corregirla, solo hay que respetarla.

Para meter toda la altura de un edificio en el encuadre de la foto muchas veces hay que inclinar la cámara hacia arriba. Al hacerlo, las líneas verticales, que son paralelas en la construcción dejan de serlo en la imagen y decimos que fugan. Que las verticales fuguen distorsiona el diseño que el arquitecto hizo en el edificio ya que no podemos ver si las paredes son verticales o tienen alguna inclinación, cosa que no sucede al mirar, cuando aunque las líneas fugan igual nuestra cabeza sabe que las líneas son paralelas.

Además, a los arquitectos, cuando son chiquititos, les condicionan a base de cosquis para que dibujen las paredes verticales, paralelas. El profesor de procedimientos gráficos se pasea por detrás de los aterrorizados alumnos de arquitectura y cada vez que ve que uno fuga las verticales le arrea un cachete en la cabeza. Como consecuencia de esta práctica doncente los arquitectos han desarrollado una aversión natural hacia las líneas verticales fugadas cuando ven alguna en una fotografía el entran sudores fríos, balbucean y evitan trabajar con el/la fotógrafo autor de su sufrimiento.

En resumen, la perspectiva no hay que corregirla, solo hay que respetarla.

Vamos a ver algunas:

 

perspectiva5-camarainclinada

Esta es la catedral de Cádiz. La foto está hecha con un angular, un 24mm con una 5DMkII, una cámara de formato 24x36mm. Al inclinar la cámara hemos fugado todas las verticales, que ya no son verticales.

La técnica correcta para proyectar la figura en la imagen consiste en dejar el respaldo de la cámara perfectamente vertical. Es decir, no inclinar la cámara. Si tenemos una cámara de banco optico simplemente dejamos el respaldo, donde está la película o el sensor digital, vertical, perpendicular al suelo, de manera que las líneas verticales de la catedral sean paralelas al plano de la película. Entonces subimos el bastidor frontal de la cámara para “bajar el techo” de la fachada. Si no tenemos una cámara de banco óptico, sino que tenemos una cámara de cuerpo rígido, en el que el objetivo está montado paralelo al plano de la imagen, osea la cámara normal y corriente que todos tenemos, seguimos con la misma idea, dejamos la cámara de manera que su respaldo esté perfectamente vertical, con lo que el objetivo “mira hacia delante”. Ahora podemos hacer dos cosas, una es subir mucho la cámara hasta que toda la fachada esté dentro del encuadre. Para esto tenemos que subirnos a algún sitio, como el techo de un coche, o una ventana cercana, o usar uan escalera o un trípode muy alto. La segunda manera es usar un objetivo descentrable.

prspectiva6-encamara

Ahora he hecho la foto con el descentrable. El objetivo es el mismo que en la foto anterior, el 24mm descentrable de Canon, solo que esta vez no he inclinado la cámara sino que la he dejado con el respaldo perfectamente vertical. El objetivo descentrable tiene unos mandos que hacen que las lentes se muevan paralelas al respaldo. Al mover el objetivo hacia arriba bajo el techo. El factor en que se baja debería ser la magnificación del objetivo. Aproximadamente: si dividimos la longitud focal del objetivo, 24mm, entre la distancia de la fachada y la cámara (en milímetros), tenemos el factor de escala de la imagen. Cada milímetro que desplacemos el objetivo lateralmente quedará dividido por este factor de escala, Si por ejemplo, la distancia es de 24metros, que son 24.000mm el factor de escala es 24/24.000 osea 1:1000. Cada milímetro que desplazamos el objetivo equivale a bajar 1 metro la catedral.

Pero si no tenemos un objetivo descentrable aún podemos realizar la corrección con dos procedimientos de laboratorio. El primero es usar las herramientas de corrección de perspectiva que tenga el programa. Photoshop, lightroom y Capture One disponen de sus propias maneras de hacerlo. Por lo general consiste en colocar dos líneas de referencia sobre las líneas verticales de la fachada que estén inclinadas. El programa corrige la geometría de la imagen para restaurar la perspectiva correcta. Algunos programas pueden hacerlo de manera automática aunque nos dan la posibilidad de controlar manualmente la corrección.
La escena siguiente está hecha por este método.

perspectiva7-inclinada

Esta es la foto original, tomada desde la calle con la cámara inclinada.

La subo a ligtroom y uso la corrección manual colocando dos guías rectas sobre las líneas verticales de la fachada que están inclinadas. El programa me da esto:

perspectiva8-corregida

La perspectiva está restaurada. He dejado el recorte que produce el programa. Aún queda por reencuadrar para eliminar los márgenes blancos. Pero como se ve, es arriestado realizar esta corrección y debemos preverla desde el momento de hacer la foto, para evitar que esos márgenes limiten el recorte a realizar.
Por cierto que la foto realizada con el objetivo descentrable es esta:

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Bastante mejor acabada que la del procesado digital. En algunos programas, esta corrección de perspectiva no respeta las proporciones del edificio. Afortunadamente en esta versión de lightroom el algoritmo es bastante aceptable y las proporciones son más o o menos las originales.

Vamos a ver la tercera manera de respetar la perspectiva. Consiste en hacer una panorámica con corrección de perspectiva. Disponemos de esta herramienta en photoshop y ligthroom. Dividimos la altura del edificio y realizamos varias fotos, que pegamos con un programa de panorámica. Normalmente con solo dos fotos tengo suficiente. Vamos a verlo.

Esta es la fachada original, una de las puerta de la catedral de Sevilla.

perspectiva3-panoalta

He tenido que inclinar la cámara y las verticales se han fugado. Voy a hacer dos fotos, Una de la parte alta. Como la foto original me da la parte alta voy a usarla. Esta foto no tiene porqué mostrar toda la fachada, basta con que se vea la parte de arriba.

A continuación hago otra foto, de la parte baja con la cámara vertical. Es importante que en esta foto de la parte baja se vean cosas que ya están en la otra foto de la parte alta. Esto es, que haya partes comunes.

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La parte superior de la imagen incluye elementos de la parte inferior de la fotografía alta. es importante que esta foto de abajo tenga una perspectiva correcta, esto es, con la cámara mirando hacia delante, sin inclinar.

Ahora nos metemos en nuestro programa favorito de panorámicas. En photoshop vamos buscamos la herramienta photomerge en el menú combinar fotos o algo así que debería estar en el menú archivo. En ligtroom vamos a imagen y ahí buscamos combinar imágenes (o algo así). Dentro de la herramienta de panorama elegimos la opción de panorámica con perspectiva.

Tras unos minutos aparece la propuesta del programa.

perspectiva4-panocombinada

Foto con la combinación de la panorámica ne modo panorama de perspectiva.

He mantenido los márgenes del encuadre.

Como comparativa dejo la foto realizada con el objetivo descentrable.

perspectiva1-encamara

Perspectiva respetada con un pobjetivo descentrable.

Queda por ver que la panorámica respete las proporciones del edificio. Que a mi me parece que no, que las proporciones de la última foto, realizada con un objetivo descentrable y que por tanto son las verdaderas, son diferentes de las proporciones obtenidas con la panorámica.

 

 

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De la luz ambiente en el estudio

El fondo del estudio, detrás de mi, era una ventana grande que daba a la calle. Una ventana que al estar el estudio en un bajo prácticamente era un escaparate pero con un cristal opalino, traslúcido por tanto, que deja pasar la luz pero no las formas.
En principio al tirar con flashes la luz de un callejón en sombra no debería afectar a la iluminación del estudio. Pero en esta ocasión me encuentro con que las sombras muy oscuras, los colores negros, están teñidas de azul.

Esta es la foto:

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Y si aclaro las sombras me encuentro con esto:

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Para apreciar mejor la dominante he aclarado las sombras y los negros. El azul aparece preferentemente en las facetas más verticales, así que el azul o está produciendo la ventana que hay detrás mía y no la luz cenital de los focos.

La exposición era de 1/125 a f:11 para 100 ASA, así que teníamos como cinco o seis pasos menos de luz de la calle que la que tenía en escena. Aunque en principio la luz ambiente debería estar al menos a 3 pasos menos que el diafragma de tu cámara, en las sombras sigue pudiendose apreciar. Y se nota una hartá.

 

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Lucernario

Me gustan los lucernarios, las ventanas abiertas en el techo desde las que baja la luz del cielo. En estudio las puedes hacer con una softbox apuntando hacia abajo. Aquí es una octa de 1,3m montada a las 9 sobre un century y con una espada en el ceferino bastante gruesa.

Pero aunque sea una octa y por tanto una boca relativamente grande, la luz que proprociona es prácticamente solo horizontal y tienes que compensar un poco con iluminación vertical. En las tres fotos veo lo que pasa. Las tres fotos son fases de un movimieto, no se espera que estén perfectas, son eslabones de una cadena.

lucernario

En la primera con la cara hacia abajo, la luz que recibe es la rebotada por el suelo blanco. El rostro queda oscuro. Esta decididamente no es la foto.

lucernario

Al mirar hacia delante, a medio camino de la secuancia, el rostro solo recibe luz del lucernario en las facetas que miran hacia arriba. Los ojos quedan en sombra de un antifaz. Aunque la ventana es grande y proporciona algo de luz inclinada que va modelando poco a poco el rostro. Un foco más pequeño, o más dura solo habría proporionado iluminación horizontal. Veo como la frente, la nariz, el morro y la barbilla se adelantan al encenderse con la luz del techo.

lucernario

Arriba, ahora la cara recibe plenamente la luz del lucernario. El rostro se moldea cuando la luz se agarra a los huesos, ya no son las facetas que miran hacia arriba, es el rostro entero.

 

 

 

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Acertar con el momento

Muchas de las fotos de acción piden realizarse en un instante determinado. Una milésima de segundo antes la foto no sirve, una milésima de segundo después, tampoco. Desde que tu apriertas el disparador hasta que se hace la foto pasan unas milésimas de segundo cruciales. Canon anunciaba a principios de los 80 su F1 New con un retraso de solo 7 milésimas, que bajaba el tiempo más habitual de 20ms. Las cámaras modernas más rápidas tienen retrasos de 100 ms siendo entre 100 y 200ms lo más habitual. Esto sucede porque desde que aprietas a fondo el disparador la cámara tiene que enfocar, levantar el espejo, cerrar el diafragma, abrir el obturador e iniciar la exposición. Por tanto en acción tenemos que disparar antes de que lo que queremos captar suceda. Con Las cámaras reflex, en las que el espejo se levanta en el momento de exponer la imagen, no permiten ver el instante preciso en que sucede la cosa porque el espejo lo ha tapado. Por tanto si ese instante pasa delante de mis ojos y lo veo por el visor, se que no he hecho la foto, pero si veo el antes y el después, entonces el espejo se ha cerrado mientras la hacía y por tanto tengo la foto.
Las bailarinas de verdad no son como las de dibujos animados, en las que la chica salta, se queda en posición, vuela un rato, y despues baja. No, no sucede así. En la foto tenemos un brisé. Si lo hiciera a dibujos animados Nerea saltaría, juntaría los piés y volaría unas décimas de segundo con los pies juntos para separarlos al bajar. No. No es así. Nerea salta, durante una fracción de fracción de segundo junta los piés y los separa. Y tengo que disparar en el momento preciso.
Esta serie es un ejemplo de lo que sucede.
¿La solución es disparar una ráfaga? No. A no ser que tengas una cámara que dispare como si fuera de cine. La solución es…

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Esta es la buena. Los pies juntos, las piernas estiradas, el cuerpo recto, los brazos alineados.

 

 

…hacer un solo disparo en el momento preciso. Con la ráfaga te encuentras que la cámara ha disparado antes y después del momento preciso, pero no cuando debe.

Una forma de acortar el tiempo de disparo, poner el enfoque en el botón trasero y no en el de disparo, de manera que no pierda tiempo en enfocar. Otras tácticas son, preenfocar en manual al sitio en el que va a estar en el momento preciso. En AF quitar el modo de disparo de prioridad al enfoque, que es un modo en el que si la cámara no confirma enfoque no dispara, para evitarlo ponemos la cámara en prioridad al disparador, modo en el que la cámara dispara cuando aprietas a fondo, haya o no confirmado el enfoque. A menudo la cámara está enfocada pero el sistema no confirma por alguna razón, como por falta de contraste, o falta de una línea nítida en el área del sensor de enfoque.

 

 

 

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Por qué B1

Esto fué parte de una clase de fotografía, del módulo Toma Fotográfica del ciclo LOE de imagen. Zoe vino a una clase sobre fotografía de acción en estudio.

La serie es una ráfaga a 4 imágenes por segundo iluminada por un flash profoto B1. No se perdió ningún disparo.
El flash mantuvo la potencia y la cadencia de tiro durante cinco segundos seguidos, la duración total del cambré que realizó Zoe, sin perder un disparo. Razones por las que prefiero este equipo a muchos otros y no entiendo los argumentos en contra, que solo vienen a decir que pagas la marca. No, perdona, pagas la cadencia, la estabilidad, la robustez.

Ráfaga de cinco segundos de duración con flash profoto B1. 20 imágenes sin perder nunca un disparo.

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